QUASE RESENHA – Requiem For A Village marca nova fase de Steven Wilson

Steven Wilson está de volta com seu nono álbum e, desta vez, resolveu nos levar para um vilarejo bastante peculiar. Lançado na sexta-feira (06/11/2026) “Requiem For A Village” é o mais novo trabalho de estúdio do músico britânico e reúne 12 faixas e a proposta desse trabalho é construir uma espécie de viagem sonora por um universo, que parece ter saído diretamente de alguma história de terror folclórico.

Com referências que passam pelo filme “The Wicker Man” (1971), e pelos contos sobrenaturais de M. R. James e Algernon Blackwood e pelas pinturas de Stanley Spencer, Wilson desenvolve uma ambientação bastante particular. Imagine uma pequena comunidade inglesa, com uma biblioteca cheia de histórias estranhas, uma galeria de arte e crianças brincando na praça. Tudo parece perfeitamente normal, até deixar de ser.

Gravado na própria casa de Wilson, o álbum conta com participações de nomes já conhecidos de seu universo musical. O multi-instrumentista Randy McStine aparece ao longo do trabalho, enquanto o baterista Russell Holzman contribui em quatro faixas: “Requiem For A Village”, que é a mais pesada de todo álbum, que mistura um rock pesado, jazz fduoon e um pouco de metal. “Now Departing”, “A Basket Of Bees” são calmas, reflexivas e mostrando esse lado do terror que o álbum tenta implacar, e “Wheel” é introspetiva, mas hipnotizante. A cantora Katherine Priddy também participa de “Murmuration”, que é de longe, mas hipnotizante d etodo álbum.Outro elemento que ajuda a dar personalidade ao projeto é a presença de David Tennant, responsável pela narração de textos escritos por Andy Partridge, conhecido por seu trabalho no XTC. A combinação entre música e narrativa reforça o caráter cinematográfico da obra, que parece interessada em construir um pequeno mundo próprio para o ouvinte explorar.

E existe uma curiosidade bastante interessante por trás de toda essa história. Wilson, conhecido por seu perfeccionismo e atenção quase obsessiva aos detalhes de suas produções, decidiu seguir um caminho um pouco diferente durante as gravações.

Em vez de tentar controlar cada aspecto do resultado, resolveu experimentar com instrumentos que sequer sabia tocar direito. Segundo o músico, a intenção era recuperar uma abordagem mais espontânea, valorizando as imperfeições e os pequenos acidentes que acabam dando personalidade à música. Isso envolveu desde o uso de sintetizadores analógicos, com suas imprevisibilidades, até experiências com violino, oboé e bateria.

“Queria voltar a fazer um tipo de música em que fosse possível perceber as marcas humanas por trás de cada gravação”, explicou Wilson em entrevista ao The Sun. A ideia era deixar de lado parte do controle habitual e descobrir o que poderia surgir dessas experiências. No fim das contas, como ele próprio resume, essa jornada acabou levando diretamente ao vilarejo.

Com “Requiem For A Village”, Steven Wilson apresenta mais um capítulo de sua trajetória solo, desta vez apostando em uma atmosfera excêntrica, referências literárias e uma abordagem que dá espaço para a experimentação.